el rockero Andrés Giménez presentará “Íntimo extremo” el próximo mes de marzo en Vorterix, un disco recién estrenado que traza una retrospectiva de treinta años junto a invitados tan dispares como estelares para ofrecerse como “puntas de lanza” para seguir “abriendo puertas” y “rompiendo prejuicios” y que marcan el regreso de los ANIMALES
«En el mundo en que vivimos, los prejuicios son cosa del pasado»dijo el cantante y guitarrista, sentado de la mano de Télam en las oficinas de Sony, la disquera detrás de esta obra monumental en la que figuras como Juanes, Andrés Calamaro, Enrique Bunbury, Draco Rosa, Lali, Abel Pintos, León Gieco Y Los auténticos decadentesentre otros.
El grupo, que actualmente completa marcelo castro (batería y percusión), Christian Lapolla (bajo y voz) y osko cariolo (programación y teclados), anunció su regreso a los escenarios para presentar oficialmente “Íntimo extremo” el 11 de marzo en el Teatro Vorterix de Colegiales.
En ese sentido, el músico señaló que “Sería increíble presentarlo en Argentina y que viniera la mayor cantidad de artistas posible: Es difícil porque todos tocan en todos lados, pero si Dios quiere, vendrán. Mientras estamos con máquinas, visuales y preparando el espectáculo para que quede bien representado”dijo.
“Cuando escribimos “Solo por ser indios” pensé que tal vez en veinte años más o menos esa realidad cambiaría, pero han pasado treinta y sigue exactamente igual. Todos somos, indios y no indios, prisioneros de una ambición asesina. «Andrés Giménez
“Será algo muy diferente a lo que solemos hacer; también porque lo vamos a vivir de otra manera. Son treinta años de carrera, es mucho tiempo. Con idas, idas, separaciones, cambios de integrantes, lo que quieras, pero son treinta años y es mucho”añadió.
¿Crees que el disco, además de presentar una retrospectiva del trabajo de ANIMAL, viene a revalidar cómo siempre han roto moldes, en este caso cruzándose con referencias de otros géneros?
Creo que cuando las cosas se hacen con honestidad va más allá de los estilos. Lo que hemos conseguido con este disco es algo con lo que llevamos luchando muchos años con ANIMAL: romper esquemas y abrir puertas. Al ser un poco una punta de lanza, siempre tienes tanto la gloria como los fragmentos, pero de eso se trata. Siento que será un disco que marcará un momento y una apertura que seguirá rompiendo prejuicios. En el mundo en el que vivimos, los prejuicios ya son cosa del pasado. Hoy en día el aprecio de la gente es primordial, al igual que la música y el arte en general. Es un poco represivo pensar que un grupo como ANIMAL no pueda grabar con una artista como Lali. ¿Por qué no? Si es algo super natural, los dos vibramos con la música, hacemos música y entregamos esa música desde el alma. Cada uno con su formato y su forma de ser, pero vibrando de la misma manera. Este disco viene a revalorizar la música y también a perder el miedo. Queremos que estas canciones se conviertan en himnos, con voces diferentes que puedan llevarlas a otro nivel. Pero nunca por una cuestión de marketing. Llamé a Juanes porque es mi amigo y no porque tuviera tantos millones de seguidores. Pensé que su voz iba a ser increíble en «Just For Being Indians», una voz al estilo de Ozzy Osbourne.
¿Te ves reflejado en algunos de los jóvenes artistas que participaron como Neo Pistea y Ca7riel que colaboraron en «Mi Barrio»?
Entiendo que a veces cuesta aceptarlo ahí fuera, pero la vida sigue y aparecen nuevos artistas. Están allí por una razón, llaman por una razón y están abarrotados por una razón. Son lo que son por algo, no es por casualidad. Cuando los llamé, pensé en ellos como el enemigo público de hace veinte años cantando con Anthrax en «Bring The Noise». Es genial que hoy no tengan que comer ninguno de los fragmentos que tuvimos que comer. Y también me pareció muy valiente que quisieran estar allí.
¿Cómo era en los noventa mezclar géneros como el rap?
AG: Para que te des una idea, cuando hicimos “Loco Pro”, que primero fue una bofetada antes de ser una recontra muy conocida, invitamos a una banda que no aparecía en los créditos. Incluso se pelearon con la empresa porque no los dejaban. Esa banda era Control Machete. Estaban en su mejor momento y Universal no quería que aparecieran sus nombres, pero aun así nos pidieron que por favor no los sacáramos del disco y dejáramos la canción así. Nos dijeron que lo reveláramos en las entrevistas, pero nunca lo dijimos. O muy raramente.
¿Valió la pena la travesura?
AG: Sí, fue genial. Creo en la honestidad de las cosas, aunque las cosas honestas pueden chocar al principio, pero a la larga duran. Nuestra empresa Sony se enteró de «Intimate Extreme» cuando estuvo terminado. En ningún momento quise que estuvieran en el medio para hablar con los artistas. Si necesitaba hablar con Draco Rosa, lo llamaría. No quería nada forzado con nadie; Si sentía que ese “sí” honesto no estaba ahí, entonces prefería no hacer nada.
¿Cómo se ha actualizado el mensaje del grupo en estos treinta años sobre el contexto social y la lucha de los pueblos originarios que siempre reivindicaron?
AG: Es muy loco lo que está pasando en el mundo. Entonces miro el nombre de ANIMAL, miro esta portada, escucho las canciones de hace treinta años y pienso que si esas canciones fueran compuestas en estos meses serían totalmente actuales. Es algo muy loco lo que nos pasa. No puede ser que siga pasando lo mismo; la injusticia y la falta de respeto son cada vez peores. Cuando escribimos “Solo por ser indios” pensé que tal vez en veinte años más o menos esa realidad cambiaría, pero ya pasaron treinta y sigue exactamente igual. Todos somos, indios y no indios, prisioneros de la ambición asesina. En el futuro, creo que debemos continuar por el mismo camino por el que empezamos. Un camino muy largo que creo que nunca terminará. Es una pena, pero hay que poner mucha fe en ello.
«Quería hacerlos a todos parte»
El músico Andrés Giménez narró algunos detalles sobre «Buscando llegar al Sol»una canción que compuso en 2001 “sin querer lastimar a nadie” pero haciendo alusión a la entonces salida como integrante de ANIMAL de Marcelo Corvalánausente con aviso en “Íntimo Extremo”.
“Habla del momento que viví con Marcelo cuando se fue de la banda. No es un problema para él, con quien en ese momento éramos como hermanos y hoy podemos volver a serlo. En ese momento, sentí que mi gemelo había muerto. Lo escribí para mí, como un relato de lo que estaba sintiendo, pero sin querer lastimar a nadie».contó Giménez en una charla con Télam.
Junto a Abel Pintosregistró una nueva versión que, a pesar de entregar “un coro punk un poco más ‘feliz’”, se canta con la misma “emoción” de siempre: “Hoy tengo una relación fantástica con Marcelo. No tocó en el disco pero tuvimos una charla muy saludable. Lo invité a tocar el bajo y cantar en ‘Loco Pro’, pero me dijo algo que respeto mucho”.
“Me dijo que si grababa íbamos a empezar a confundir (al público). Y es cierto: está con su nueva banda (Arde la Sangre) y no quiere confundir a nadie. ‘Sé que un día te voy a llamar y por eso vas a ser tú la que diga que no’, me dijo. Le respondí: ‘Llámame las veces que quieras’. fue una charla muy linda”resumido.
Giménez también habló de su amigo y expareja Martín Carrizo, Con quién estuvo cerca hasta su muerte: «Lo esperaba con ansias. Le hablé mucho de este disco, incluso iba a programar muchas máquinas, pero empezó a decaer cada vez más y nos dejó. En el disco hay un mensaje dedicado a él”.
“Qué bueno que me pregunten por esto porque por ahí la gente se imagina que no invité a Marcelo o no involucré a Martín y no, involucré a todos. De hecho, Alejandro Taranto, quien fuera el mánager histórico de ANIMAL, grabó el bajo en ‘Mi Barrio’. Involucré a todos».añadió.
Giménez llamó a su «hermano» el folclorista Abel Pintos, a quien tantas veces escuchó interpretar las desgarradoras estrofas de “Buscando alcanzar el sol”: “Nos hicimos amigos en ese momento; era pequeño, lo invitaba a cantar y la gente le escupía. Me paraba al frente y les pedía que se detuvieran. Con Abel somos como hermanos. Me cantó esa canción en su casa, en la mía, en las pruebas de sonido millones de veces. Con piano, con acústica, con bombo legüero”.
“Había un video de la sesión en el estudio, donde hay momentos en los que se ve a Abel llorando. Me abrazó y me dijo ‘No puedo creer que esté grabando esta canción ahora mismo, es un sueño’. Es muy grosero que pasen estas cosas, que pasen los años y dure esta hermandad y admiración mutua.
Con información de Telam y otras fuentes de noticias.