Como todos saben, la separación de The Beatles, insinuada por Paul McCartney simultáneamente con el anuncio del lanzamiento de su primer álbum en solitario, McCartney, publicado el 17 de abril de 1970, estuvo rodeado de rumores y certezas que revelaron una relación que El paso del tiempo, el éxito y los lazos personales se habían resquebrajado con lo insoportable..
En el comunicado integrado con el disco, hubo cuatro preguntas que McCartney respondió sobre los Beatles:
-¿Echas de menos a los otros Beatles oa George Martin? ¿Alguna vez pensaste «Qué bueno sería tener a Ringo aquí por un tiempo»?
-No hacer
Las últimas imágenes del naufragio. Los Beatles en la azotea de Apple Corps., En la recta final del grupo.
-¿Estás planeando un nuevo álbum o grabando una canción con los Beatles?
-No hacer
-¿Es el disco el final de los Beatles? ¿Es el comienzo de tu carrera en solitario?
-El tiempo dirá.
-¿La salida de los Beatles es permanente o momentánea? ¿Por qué sucedió?
-Diferencias personales, diferencias comerciales, diferencias musicales. Pero sobre todo porque estoy mejor con mi familia. ¿Temporal o permanente? Realmente no lo se.
Una noticia de catástrofe
El efecto de las declaraciones «oficiales» de Macca fue instantáneo. El domingo 10 de abril, el tabloide Espejo diario Desperté con cartas de noticia catastrófica que sentenciaban: «Paul deja los Beatles». El final de la historia fue una realidad. Al menos el final de la banda que había dado la vuelta al mundo de la música popular como a la mitad.
Así es como el Daily Mirror anunció la decisión de Paul McCartney de dejar The Beatles.
Y aunque desde Apple intentaron calmar las aguas con una declaración de que ni a los que la escribieron se les creyó, las cartas estaban descartadas, y la decisión del bajista de lanzar su primer álbum en solitario solo una semana antes Déjalo ser salió a la venta fue la gota que colmó el vaso. O, también, el sello que legitimó el certificado de defunción del grupo.
Pero lo cierto es que la audacia de Paul no fue la primera piedra que lanzó alguno de los chicos del Liverpool en dirección a una carrera en solitario. De hecho, el 27 de marzo del mismo año que Ringo había lanzado Viaje sentimental, un enfoque particular de los clásicos del jazz de 1930.
Y ellos habian hecho lo mismo en noviembre de 1968 George Harrison y John Lennon. Mientras que el primero abrió el juego con la banda sonora de la película Música de Wonderwall, segunda apuesta por la experimentación musical con Música inacabada n. ° 1: dos vírgenes y sus sucesores, La vida con los leones Y Álbum de boda. En los tres casos, en asociación con Yoko Ono.
Junto con Tom Petty, Jeff Lynne, Jim Keltner, Paul McCartney y Joe Walsh, Dhani Harrison y su madre, Olivia, honran a George con una estrella de Hollywood. Foto AP Foto / Chris Pizzello
Pero ninguna de las cuatro obras anteriores a McCartney firmadas por ninguno de los Beatles se clasificó en un plano de competencia abierta con trabajo colectivo como lo hizo el despegue de Paul, que se encargó de grabar todos los instrumentos de su nueva creación. Algo como la demostración de que podía arreglárselas solo. De ahí, quizás, esa sensación de que no había vuelta atrás.
Por tanto, más allá de la comunicación pour la gallerie de la discográfica creada por el cuarteto, todo indica que si no lo hubieran estado haciendo a la par con Macca, tanto Ringo como George y John se pusieron inmediatamente a trabajar en sus propias producciones.
El primer triple de la historia
Y aunque el baterista fue el primero en agregar su Beacoups of Blues A la lista de álbumes en solitario de los ex Beatles, la sorpresa la dio Harrison, quien el 27 de noviembre dio a luz a Todas las cosas deben pasar, el primer álbum triple de la historia, que incluía 23 temas grabados entre mayo y septiembre de ese año, con una selección de músicos que imponían mucho más que respeto.
Basado en un poema del gurú enteógeno Timothy Leary que parecía predecir más el final de una era en sí mismo que solo los Beatles («Todo tiene un final, un amanecer no dura toda la mañana»), Todas las cosas deben pasar También le dio al músico la posibilidad de dar a conocer canciones que llevaban años esperando su turno, como ¿No es una lástima?, Wah-Wah, Cuidado con la oscuridad Y El típico.
«Estoy seguro que Quería que la gente viese que yo era compositor y creador. Un tocadiscos muy logrado por derecho propio. Lo que escuchas en este álbum es un George Harrison liberado, sin filtros ni limitaciones «, dijo Dhani Harrison, quien coordinó la reedición y el remix del álbum para su 50 aniversario.
Pero Dhani no paró ahí, durante la entrevista en la que reflexionó sobre el monumental trabajo con el que su padre se destetó del grupo que lo vio crecer, reproducido por el diario. A B C de España.
«Esta No quiero decir que mi padre pensara que los Beatles lo estaban reteniendo, pero al mismo tiempo eso es lo que sucedió.. Hay que estar hecho de una pasta especial para salir de los Beatles y luego hacer un disco como este, con el que seguir mirando hacia adelante. Fue un álbum atrevido y valiente «, dijo.
Con una gran ayuda de tus amigos
La lista de músicos es inmejorable; de Eric Clapton a Bob Dylan, a través de Peter Frampton y Jerry Shirley de Humble Pie, Gary Wright de Spooky Tooth, el veterano de Plastic Ono Band y futuro baterista de Yes Alan White, Dave Mason de Traffic, Gary Brooker de Procol Harum y en el viento sección Bobby Keys y Jim Price.
También pasaron por el estudio de grabación de Billy Preston; Carl Radle, Bobby Whitlock y Jim Gordon (que pronto se conocerá como Derek and the Dominos), Pete Ham, Tom Evans, Joey Molland y Mike Gibbons de Badfinger.
«All Things Must Pass» se grabó entre mayo y septiembre de 1970 y se convirtió en el primer álbum triple. Foto Capitolio / UMe vía AP
«La canción Detrás de esa puerta cerrada es una especie de canción de amor para Dylan. Es como un diálogo entre mi papá y Dylan, así que su ADN también está ahí. Es genial tener a Clapton y Dylan en tu primer álbum en solitario, ¿no crees? «Añadió Dhani, de 43 años.
Pero a pesar de apuntar a ese tipo de freno que los Beatles supusieron para su padre, a la hora de amplificar su propio trabajo, Harrison Jr. evita atribuir el impulso creativo de su padre a la disolución de la banda.
«Muchas de las canciones se compusieron antes y él los había ido acumulando. Me imagino que influyó en la forma en que hice las cosas, no tanto en el qué, sino en el cómo. Tenía dos de los miembros de su equipo de los Beatles, Billy y Ringo, y sobre todo, Estaba tratando de divertirme«respondió a la pregunta.
George Harrison y Bob Dylan forjaron su amistad en paralelo con la producción de All Things Must Pass.
Y completó, como dice ABC: «Cuando puedan ver el documental Volverde Peter Jackson, podrás ver cuánto se divirtieron juntos. Hay una versión un tanto mezquina de la historia, que se centró solo en relatar un mal momento que vivieron los Beatles. Pero se divirtieron mucho, y eso es lo que mi padre trató de seguir haciendo«.
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Fuente: Clarin.com